No es fácil encasillar a The Color Forty Nine. Su música es un elegante misterio, espacioso y exuberante, evocadora y jubilosa. Es un balance entre temas divergentes y paisajes sonoros, sutilmente desvinculado de lo predecible. Los límites entre la ficción y la confesión se borran a medida que se cuentas historias hipnóticas. Las canciones exploran el paso y el transcurrir de las horas, las luchas y alegrías del proceso, el punto débil de la intimidad, el tacto, the flood and rush of life, presentado con una infinita paciencia que transmite paisajes y el tiempo. La música es un reflejo del desierto en las complejidades de las ciudades fronterizas de San Diego y Tijuana, las bardas indeseadas, la mezcla de culturas, los inmensos cielos.
La música es cinemática, es un viaje en carretera abierta al oeste tan mencionado. Con violines marcando el movimiento de las nubes, pianos que deletrean la caída de la lluvia, la presencia de los sintetizadores agregando un elemento particular a la balada gótica americana. Con un indicio de sonidos gitanos y de barrio, las raíces se extienden buscando nuevos terrenos. Es la música del atardecer Mojave.
Con el confinamiento del 2020, la banda aprovechó el tiempo para grabar 12 nuevas canciones para dos nuevos EPs que buscan lanzar en la primavera y el otoño del 2021. La banda colaboró con el vocalista de Café Tacvba, Rubén Albarrán, quien cantó los versos en español de What Would I Know? / Yo Que Sé ?, una canción que trata sobre temas fronterizos y nociones más amplias de la condición humana. La banda también colaboró con el artista ganador del Premio Smithsonian National Portrait Gallery, Hugo Crosthwaite, para crear un video de animación de parada dibujado a mano para la canción que se lanzará en julio de 2021.
“Esto no es algo que oyes todos los días. Es oscuro e inquietante, y al mismo tiempo, un clásico inspirador y jubiloso”
Como multiinstrumentistas, cada miembro puede desviarse de sus roles anteriores para encontrar nuevas conexiones musicales con la composición. Como bajista durante la mayor parte de su vida, Phil Beaumont tomó, por casualidad, un ukelele barítono para viajar más fácilmente, y así comenzó un nuevo estilo de escritura que se presta a su enfoque distintivo. Matt Resovich toca el violín y Casiotone a través de los numerosos pedales de efectos que él mismo construye. Jason Hooper, un baterista muy solicitado, toca el bajo para The Color Forty Nine, y Scott Mercado, típicamente el líder de su propia banda, Manuok, recurre a sus días de batería para completar la sección de ritmo, mientras que también trayendo hechicería de piano y postproducción. Su hogar musical es el ático de una casa de 1910 en Sherman Heights, donde cada ensayo comienza con una comida familiar de buena comida y mejor vino.
Su primer lanzamiento en 2018 definió claramente una cualidad única y se vio recompensado con dos nominaciones a los Premios de la Música de San Diego, incluyendo un codiciado guiño a “Mejor Nuevo artista”.
Con el confinamiento del 2020, la banda aprovechó el tiempo para grabar 12 nuevas canciones para dos nuevos EPs que buscan lanzar en la primavera y el otoño del 2021. La banda colaboró con el vocalista de Café Tacvba, Rubén Albarrán, quien cantó los versos en español de What Would I Know? / Yo Que Sé ?, una canción que trata sobre temas fronterizos y nociones más amplias de la condición humana. La banda también colaboró con el artista ganador del Premio Smithsonian National Portrait Gallery, Hugo Crosthwaite, para crear un video de animación de parada dibujado a mano para la canción que se lanzará en julio de 2021.
Matt, Phil, Jason, and Scott
En un abrazo con un acercamiento colaborativo con diferentes artistas, la banda ha hecho equipo con una variedad de pintores, bailarines, titiriteros, animadores y cineastas internacionales para dar una nueva vida a su música a través de videos para muchas de sus canciones, si no es que todas, para el 2021. También están musicalizando un short film and documentary con el equipo de producción ganador del Emmy, Dignicraft. Grabadas a lo largo del año 2020, las nuevas canciones están siendo mezcladas por el ganador del Emmy Latino, Dave Parra, de la Ciudad de México.
The Color Forty Nine planea salir de gira cuando se abran las puertas del infierno del COVID-19 y permitan a la música respirar de nuevo, de preferencia en el verano u otoño de 2021.
Este lanzamiento a la mitad del 2018 contiene alguna de la mejor música indie que se haya escuchado en lo que va del año.
“Su nombre invoca imágenes de mineros de antaño, y las canciones de The Color Forty Nine contienen oro escondido, esperando a ser hallado. Quien los escuche será recompensado si elige caminar con ellos por aguas turbias para encontrarlo”
—San Diego CityBeat